来自日本的怪兽大片《哥斯拉-0.0》正式登陆北美院线，据北美票房统计机构数据显示，这部电影仅凭不到1000万美元的宣发预算，且在没有购买任何一条电视广告的情况下，首周五单日便狂揽1450万美元，首周末三天票房更是预计冲上3200万美元。 不仅创下了外语片在北美的全新开画纪录，还凭一己之力带热了整个北美院线，创下疫情以来最好的11月开局。 与此同时，本片在日本本土首日也斩获9.1亿日元刷新真人电影纪录，全球首周票房预计将轻松突破6000万美元。 购票观众在CinemaScore上打出了A级的高分，烂番茄验证观众爆米花指数更是高达96%，如此恐怖的吸金能力与市场热度，让这部电影成为了近期全球影坛绝对不容错过的现象级大作。 伴随着票房一路高歌猛进，烂番茄网站上的媒体口碑也全面出炉。目前影片综合新鲜度稳定在90%以上，其中36家顶级媒体给出了89%的好评率，并顺利拿下烂番茄新鲜认证。 在视觉特效与场面调度方面，几乎所有媒体都毫不吝惜溢美之词，一致认为导演山崎贵再次交出了大师级的答卷。 作为日本影史首部全程使用IMAX摄影机拍摄的作品，影片的视听冲击力相比前作实现了全面升级。 《波士顿环球报》影评人奥迪·亨德森给出了3.5星（满分4星），直言这部续作比前作更庞大、更震耳欲聋，也更黑暗，他甚至断言山崎贵凭借超越前作的极佳画面，完全有实力拿下人生第二座奥斯卡最佳视觉效果奖奖杯。 知名影评人彼得·特拉弗斯也表达了同样的观点，认为影片的视觉冲击力让人看完之后津津乐道，奥斯卡小金人已经在向山崎贵招手。 《卫报》的杰西·哈森格与《爱尔兰时报》的塔拉·布雷迪则指出，影片把灾难片的宏大视野与恐怖片的惊悚窒息感融为一体，特效团队坚持质量大于数量，再加上美术指导上条安里极具质感的1950年代复古场景设计，让最夸张的怪兽肉搏场面也显得真实可信。 在人物剧情与情感共鸣层面，媒体评价好坏都有。 给出好评的媒体认为，正是扎实的人类戏份赋予了怪兽片罕见的灵魂。 《好莱坞报道者》的大卫·鲁尼盛赞导演愿意花时间去铺陈人与人之间的羁绊，让观众真正关心这些角色的死活，从而赋予了怪兽恐怖片实实在在的情感分量。 《每日电讯报》的罗比·科林给出了4星高分，将本片视为《大白鲨》与《E.T.外星人》的精神继承者，认为它找回了昔日顶级大片那种由强大心理暗流驱动视觉奇观的传统。 《时代》周刊的斯蒂芬妮·扎查雷克也称赞这是一部拥有忧郁内核的顶级娱乐大片。 不过，也有部分媒体对文戏的节奏与煽情力度提出了批评。《多伦多星报》与《Inverse》指出，由于这次登场人物变多，多线叙事到了后半段略显纠缠，人类故事的紧凑度不如前作。 《Little White Lies》的大卫·詹金斯则对片中的日式煽情感到不适，吐槽主创团队对极度黏稠的伤感主义毫无抵抗力，每一场重头对话最终都会演变成没完没了的咆哮与恳求。《影音俱乐部》的影评人甚至调侃说，看文戏的时候偶尔会让人忍不住低头看表。 除了特效与文戏，各大媒体提及最多的另一个关键词，是本片在环保隐喻、尺度突破以及系列格局上的野心。 这是哥斯拉诞生72年来首部被定为R级的电影，片中展现了大量核爆级别的残酷毁灭画面，视觉风格相当冷峻。 《纽约时报》的珍妮特·卡苏利斯敏锐地捕捉到了藏在怪兽互殴背后的现实隐喻，指出剧本悄然拉响了关于生物武器、气候变化以及全球阵营更迭的多重警报。 《洛杉矶时报》的艾米·尼科尔森注意到，影片在展现长野县松本市被摧毁时没有任何破坏的快感，反而充满了悲悯的人文关怀，但观众依然在影院里看得兴奋发抖。 《旧金山纪事报》认为人类设局让两只巨兽相遇的计策精巧得像鲁布·戈德堡机械一样迷人，而《视与声》与《IndieWire》则不约而同地提到，这部时长2小时15分钟的电影非常像三部曲的中间篇章，成功打开了怪兽宇宙的格局，为后续更多怪兽的登场埋下了伏笔。 虽然《美联社》与《泰晤士报》认为结尾的决战没能完全稳住阵脚，但《帝国》杂志依然给出定论：山崎贵和他的团队，依然是当下怪兽之王最好的守护者。 2023年，山崎贵执导的《哥斯拉-1.0》以不到1500万美元的低成本席卷全球票房，并改写历史拿下了奥斯卡最佳视觉效果奖。 这部《哥斯拉-0.0》正是由东宝株式会社与白组工作室原班人马打造的直属续集，山崎贵继续一人包揽导演、编剧与特效总监三职。 演员阵容方面，前作的男女主角神木隆之介、滨边美波以及饰演水岛的吉冈秀隆全员回归，同时还吸引到了长泽雅美与实力派老戏骨田中泯全新加盟。 本片的剧情紧密衔接前作留下的最大悬念。 故事发生在1949年，也就是前作东京毁灭事件的两年之后。战争曾将日本归零，哥斯拉则将其打入负值，历经两年的痛苦挣扎，幸存下来的人们好不容易重新找回日常生活的平静，敷岛浩一与大石典子也在一起抚养着收养的女儿明子。 然而，前作结尾典子脖颈处浮现的黑色印记，在这